Ya me he gastado el cerebro de lo que queda de mes
tendré que comer acero, tendré que dormir de pié
veo tantos aeropuertos como ganas de volver
imaginaria guerra de la sed
tengo pulpos en el pecho por si quisieras comer
voy regando los helechos entre minas por tu piel
veo tantos mares muertos como barcos de papel
imaginaria guerra de la sed
como la primera luz una noche de alta mar
costuras, comisuras, faros
hoy debemos navegar con espejos para hablar como dos enamorados
Tus ojos como una bendición me indultan del paredón
fusil memoria de los años
hoy voy a tender mi corazón lo voy a secar al sol
a fundirlo con estaño
Ya he recogido los huesos del establo en que te das
tendré que buscar camellos que aun quieran caminar
veo tanto tiempo muerto en relojes de cristal
y contrabando de almas en la oscuridad
nunca dejes aguaceros cuando digas que te vas
no te vayas nunca a un puerto antes que llegue su sal
enciende todas las velas que está a punto de empezar
el contrabando de almas en la oscuridad
Por porosa que sea tu piel nunca es suficiente
comer fuera de ti es como morder si dientes
En mi periplo por la música de Chaouen encontré esta desgarradora balada llamada “Comer acero”. Un título tan paradójico y duro tiene un entramado tan armonioso que al menos a mí en su momento me ayudó a relajarme a ver perspectivas diferentes en momentos complejos. Es otro poema, otra metáfora de este cantautor sublime que me deja sin palabras. Ya el solito lo dice. El que quiera entenderlo que lo entienda, yo soy incapaz de ponerle estos simbolitos que proyectan los sentimientos y las sensaciones que he tenido con esta canción. Me siento tan chiquitito….comiendo acero del frío e impertérrito.
Los dulces años 80 eran geniales y prueba de ello es esta típica canción de los 80 de la joven Whitney Houston y su canción “I wanna dance with somebody”. Del álbum “Whitney” del año 1987 es el arquetipo de canción ochentera con colorido, bailable y ese aire americano de entonces que tanto las listas de música como las películas ahondaban. Fue una moda en Estados Unidos, en España era la movida madrileña, lejos de España estaban estos inventos de apertura a otra etapa, los principios de los 90. Esta canción ha sonado en infinidad de series televisivas, pero sobre todo en las radios. En M80 Radio me cansé de escuchar esta y otros éxitos de los 80 que se encargaban y aún siguen repitiendo sistemáticamente. Yo quiero bailar con alguien decía la sana y bisoña Whitney antes de ser la que es hoy y antes de alcanzar la suprema fama con el protagonismo y la banda sonora de El Guardaespaldas ya en los años 90. Grandes tiempos para una Whitney que hasta se la veía más blanca, atractiva, risueña. Una jovenzuela de los 80 loca por encajar en esa etapa, y muy bien lo hizo como otras de su época. A diferencia de otros, su éxito no fue sólo único, ya que antes y después de éste siguió triunfando con varias canciones que fueron auténticos hits en las listas de canciones más escuchadas y discos vendidos. Con el deseo de bailar de hace ya más de 20 años os dejo con Witheny Houston.
La segunda canción de esta segunda parte de Los Beatles es una absoluta delicia. Estamos hablando de canciones para los entendidos de los chicos de Liverpool. Hablo de la polémica canción “Happiness is a warm gun” (La felicidad es un arma caliente), del White Álbum (1968), canción con cambios de ritmos increíbles, sublimes. Lo que no entiendo es cómo es posible que esa lista de las 185 canciones, ocupe un simplón puesto 62. Hay muchas anécdotas y declaraciones sobre esta canción. En el vídeo hay varias imágenes de John con Joko, entre ellas la famosa foto en la que salen los dos desnudos (minuto 1.54 ). Como no podía ser de otra manera semejante obra maestra fue compuesta por John Lennon en su totalidad. Éste declaró que "Había una revista de armas por ahí, y en la portada había una pistola humeante. El título del artículo, que nunca leí, era 'Happiness Is A Warm Gun'. Pensé: Qué cosa tan fantástica, tan demencial. Una pistola caliente significa que acabas de dispararle a algo. La considero una de mis mejores. Es una hermosa canción, y realmente me gusta todo lo que sucede en ella” . Un dato importante para entender la trascendencia de esta canción es la siguiente anécdota, y es que el artículo que había visto John de esa arma estaba relacionada con el asesinato de Robert Kennedy que se había producido unos días antes. Que fue una canción polémica se demuestra en que según las fuentes consultadas, esta canción fue prohibida por la BBC por su “simbolismo sexual”. Os dejo con un trocito de felicidad, paz sin armas, con mucho amor en estos tiempos de crisis y cólera humana.
Ex Melón Diesel, Taxi fue la regeneración de aquel grupo con un aire más fresco, al menos para mí. Casi todos prefieren al anterior grupo, pero Taxi y algunas de sus canciones me han marcado. Precisamente en los años 2008-2009 la canción “Hoy” penetró como un torbellino por mi vida alimentando inaniciones intrínsecas. Esta y otras canciones de Taxi me dieron un empujón necesario. Por eso le tengo tanto cariño. Esta canción es del año 2006, del disco “Mil historias”, y es una de mis favoritas, de las que más he cantado en momentos de exaltación concreta como el fin de una mala racha, la celebración de algo para despojarme de miedos, tristezas o cargas en las espaldas cuando súbitamente te llegan las fuerzas. Son ganas de vivir las que cada año uno intenta conseguir, vientos que nos llevan, nos hacen volar o nos dejan tirados en cualquier parte. Por eso estas “Hoy” que se vive en un Taxi llamado vida con más o menos ganas de vivir, luchar y seguir hacia delante sólo en compañía, pero hay que seguir. Por eso esta canción ha sido algo tan necesario, y este milenio de cuentos apenas es resumido por el grupo en poco menos de tres minutos.
Volvemos con la segunda tanda de los Beatles. La primera de las cinco de esta segunda vuelta es una de esas canciones que no son de las que todo el mundo conoce, pero sí de los que los que saben bien de los Beatles pueden apreciar por lo que significa. Al escucharla la primera vez sentí cosas que no sabría explicar, fue algo inefable. Hubiese deseado estar en aquella época, escuchar por primera vez esa canción y vivir todo lo que se formó en torno a esta deliciosa canción, “While my guitar gently weeps”, (Mientras mi guitarra llora dulcemente) del White Album (1968). En es famosa lista de las 185 mejores-peores canciones del grupo, ocupa el puesto 57. Está compuesta por entero por George Harrison, el cual dijo sobre este tema que: "Tenía un ejemplar del I Ching, el Libro chino de los Cambios, que me parecía basado en el concepto oriental de que todo está relacionado con todo, en contraposición con el punto de vista occidental de que las cosas ocurren por mera coincidencia. Esta idea me rondaba por la cabeza cuando fui a visitar a mis padres en el norte de Inglaterra. Decidí componer una canción basada en lo primero que viera al abrir un libro, ya que estaría relacionado con aquel momento, con aquel tiempo. Cogí un libro al azar, lo abrí, leí 'gently weeps' (dulcemente llora), cerré el libro y empecé la canción. Antes de grabarla cambié un poco la letra”. Posteriormente el propio Harrison declara que: “Trabajé en esta canción con John, Paul y Ringo un día, y no les interesó en absoluto. Yo sabía que era una buena canción. Al día siguiente estaba con Eric Clapton y, de camino a la sesión, le dije: 'Vamos a hacer esta canción. Ven a tocarla'. El dijo: 'Huy, no, no puedo. Nadie toca en un disco de los Beatles'. Yo le dije: 'Mira, es mi canción y quiero que la toques'. Así que vino Eric y los otros tres estaban como la seda por su presencia. Además, eso me permitió tocar sólo rítmica y hacer la voz solista. Eric la tocó y lo que hizo me pareció realmente bueno. Al escucharla, él dijo: 'Ah, pero hay un problema; no es lo bastante beatle', así que pusimos el ADT (doblador automático) para que el sonido vibrara un poco más”.
Otra de las canciones de 2011 que no tengo en el blog pero ya me encargaré de actualizar. Vuelvo de nuevo con María Nieves Rebolledo Villa, o como todo el mundo la conoce: Bebe. Pero esta vez pondré la que es, a mi juicio la mejor canción de su último disco, “Y.”, “Escuece”. Un disco que desborda erotismo, sensualidad, desenfado, un disco diferente al primero. Una Bebe más adulta, más mujer y con más carácter para mí. Esta canción la he escuchado casi un centenar de veces desde que descubrí su último disco. Tiene una letra que me entra por los poros de mi cuerpo “DE-SI-LU-SIÓN me ha venido a ver, desilusión me ha venido a ver, adiós a ti y a tus mentiras….”. Podría decir mucho más pero aún estoy viviendo con esta canción de fondo, y aún sigo viendo a Bebe en este vídeo y me sigue flipando. Puede que el carácter de esta mujer sea algo de lo que yo necesitaría ahora mismo. Libertad, apertura, nada de tabúes y sinceridad a pecho descubierto. Pese a ser una canción de desamor y de rencor, para mí puede que sea la canción que se encarame en lo más alto al final del año si sigue así. La tenía pendiente ponerla y no he faltado a mi cita. Es pegadiza, apetece bailarla, cantarla, apetece ver el vídeo mil veces, los ojos de Bebe. Lo siento, tengo debilidad por esta mujer, como mujer, como cantante, como actriz y hasta como persona. Aunque escueza, os dejo con este Bebe adulto.
Cada vez que te pienso vuelve a supurarme la herida
Los clavos de mi cruz son restos secos de tu saliva
Yo no tengo memoria tengo una corona de espinas
Tengo los dedos amarillos
Y el hígado color asfalto
Sigo llorando sangre
Sigo fiel a los lavabos
Y ahora duermo con enemigos
Y los pulmones encharcados
Los ojos con el brillo
De suspiros derramados”
He comenzado de forma diferente una nueva entrada en este blog musical. Primero la letra y luego explicar el cómo y el por qué. Hace poco hablaba con Amigo Hypericum el cual me decía que ya no escuchaba apenas música y yo le dije que me sentía un poco identificado con él porque por primera vez en mi vida no llevo encima el Mp3, que los pocos que me conozcan sabrán que eso es lo más parecido a una revolución total en mi vida. Pero escucho música. Lo hago en mi cabeza y alguna persona me ha descubierto cosas interesantes. Pero éste no es el caso. Tenía bajada toda la discografía de Carlos Chaouen, de quién había hecho una selección de canciones que me llamaran mucho la atención como sucediera con ‘Semilla en la tierra’ que ya he dicho por la que profeso gran devoción. Pero será la época, serán las circunstancias, serán las noticias, será el ambiente. El caso es que una tarde comencé a escuchar algo del Youtube y acabó Carlos Chaouen en un concierto acústico del que se cumplió hace poco un año.
Y el caso es que suena muy diferente en vivo que en sus discos. De hecho me bajé las canciones del Youtube porque en directo eran sublimes. Como ya puse la letra creo que es bastante representativo de lo que es Chaouen, cantautor gaditano aún poco conocido, más bien por los círculos ‘culturetas’ y aficionados a los cantautores. El caso es que ese fin de semana era extraño por un montón de cosas. Casualidades o no pero me enamoré de esta letra, de esta canción de lo que dice. “Buenos Aires”, el titulo de la canción, hasta Madrid hay un océano pequeño en el que Chaouen ya avisa que no hay comunicación porque como toda historia de desamor, no existe ya nada y por eso no le desea toda la felicidad. Claro, no nos gusta que nos dejen y encima que la otra persona sea feliz. Es de mal perder, pero cuando amas hasta lo más hondo sale la sinrazón haciéndole competencia al cerebro.
No hay nada en la letra de esta canción ni en su melodía que no me sienta identificado. No podía dejar de poner esta canción porque como he dicho, ha sido amor a la primera melodía. Esta canción tiene ya más de un lustro, fue sacada del disco “Totem” en 2005. ¿Y qué puedo decir? Tantas cosas… como que el miedo hace que no pueda volver a atreverme, a enamorarme, que las heridas se curan, pero quedan largas, dolorosas y muy visuales cicatrices que no puedes borrar. Como bien dice Chaouen, ‘no tengo memoria, tengo una corona de espinas’. Creo que a buen entendedor pocas palabras bastan. Me gustaría decir a quién se la dedico pero esta cobardía que me ha entrado este año ha provocado que no sienta la necesidad de que nadie se sienta aludida por mis palabras para no provocar nada. Sólo es una canción de la que me he enamorado porque…aunque parezca mentira, aunque suene imposible, de Buenos Aires (Argentina) a Madrid (España), paradójicamente…tan sólo hay un charco… que no es difícil de cruzar.
