La segunda canción de esta segunda parte de Los Beatles es una absoluta delicia. Estamos hablando de canciones para los entendidos de los chicos de Liverpool. Hablo de la polémica canción “Happiness is a warm gun” (La felicidad es un arma caliente), del White Álbum (1968), canción con cambios de ritmos increíbles, sublimes. Lo que no entiendo es cómo es posible que esa lista de las 185 canciones, ocupe un simplón puesto 62. Hay muchas anécdotas y declaraciones sobre esta canción. En el vídeo hay varias imágenes de John con Joko, entre ellas la famosa foto en la que salen los dos desnudos (minuto 1.54 ). Como no podía ser de otra manera semejante obra maestra fue compuesta por John Lennon en su totalidad. Éste declaró que "Había una revista de armas por ahí, y en la portada había una pistola humeante. El título del artículo, que nunca leí, era 'Happiness Is A Warm Gun'. Pensé: Qué cosa tan fantástica, tan demencial. Una pistola caliente significa que acabas de dispararle a algo. La considero una de mis mejores. Es una hermosa canción, y realmente me gusta todo lo que sucede en ella” . Un dato importante para entender la trascendencia de esta canción es la siguiente anécdota, y es que el artículo que había visto John de esa arma estaba relacionada con el asesinato de Robert Kennedy que se había producido unos días antes. Que fue una canción polémica se demuestra en que según las fuentes consultadas, esta canción fue prohibida por la BBC por su “simbolismo sexual”. Os dejo con un trocito de felicidad, paz sin armas, con mucho amor en estos tiempos de crisis y cólera humana.
Ex Melón Diesel, Taxi fue la regeneración de aquel grupo con un aire más fresco, al menos para mí. Casi todos prefieren al anterior grupo, pero Taxi y algunas de sus canciones me han marcado. Precisamente en los años 2008-2009 la canción “Hoy” penetró como un torbellino por mi vida alimentando inaniciones intrínsecas. Esta y otras canciones de Taxi me dieron un empujón necesario. Por eso le tengo tanto cariño. Esta canción es del año 2006, del disco “Mil historias”, y es una de mis favoritas, de las que más he cantado en momentos de exaltación concreta como el fin de una mala racha, la celebración de algo para despojarme de miedos, tristezas o cargas en las espaldas cuando súbitamente te llegan las fuerzas. Son ganas de vivir las que cada año uno intenta conseguir, vientos que nos llevan, nos hacen volar o nos dejan tirados en cualquier parte. Por eso estas “Hoy” que se vive en un Taxi llamado vida con más o menos ganas de vivir, luchar y seguir hacia delante sólo en compañía, pero hay que seguir. Por eso esta canción ha sido algo tan necesario, y este milenio de cuentos apenas es resumido por el grupo en poco menos de tres minutos.
Volvemos con la segunda tanda de los Beatles. La primera de las cinco de esta segunda vuelta es una de esas canciones que no son de las que todo el mundo conoce, pero sí de los que los que saben bien de los Beatles pueden apreciar por lo que significa. Al escucharla la primera vez sentí cosas que no sabría explicar, fue algo inefable. Hubiese deseado estar en aquella época, escuchar por primera vez esa canción y vivir todo lo que se formó en torno a esta deliciosa canción, “While my guitar gently weeps”, (Mientras mi guitarra llora dulcemente) del White Album (1968). En es famosa lista de las 185 mejores-peores canciones del grupo, ocupa el puesto 57. Está compuesta por entero por George Harrison, el cual dijo sobre este tema que: "Tenía un ejemplar del I Ching, el Libro chino de los Cambios, que me parecía basado en el concepto oriental de que todo está relacionado con todo, en contraposición con el punto de vista occidental de que las cosas ocurren por mera coincidencia. Esta idea me rondaba por la cabeza cuando fui a visitar a mis padres en el norte de Inglaterra. Decidí componer una canción basada en lo primero que viera al abrir un libro, ya que estaría relacionado con aquel momento, con aquel tiempo. Cogí un libro al azar, lo abrí, leí 'gently weeps' (dulcemente llora), cerré el libro y empecé la canción. Antes de grabarla cambié un poco la letra”. Posteriormente el propio Harrison declara que: “Trabajé en esta canción con John, Paul y Ringo un día, y no les interesó en absoluto. Yo sabía que era una buena canción. Al día siguiente estaba con Eric Clapton y, de camino a la sesión, le dije: 'Vamos a hacer esta canción. Ven a tocarla'. El dijo: 'Huy, no, no puedo. Nadie toca en un disco de los Beatles'. Yo le dije: 'Mira, es mi canción y quiero que la toques'. Así que vino Eric y los otros tres estaban como la seda por su presencia. Además, eso me permitió tocar sólo rítmica y hacer la voz solista. Eric la tocó y lo que hizo me pareció realmente bueno. Al escucharla, él dijo: 'Ah, pero hay un problema; no es lo bastante beatle', así que pusimos el ADT (doblador automático) para que el sonido vibrara un poco más”.
Otra de las canciones de 2011 que no tengo en el blog pero ya me encargaré de actualizar. Vuelvo de nuevo con María Nieves Rebolledo Villa, o como todo el mundo la conoce: Bebe. Pero esta vez pondré la que es, a mi juicio la mejor canción de su último disco, “Y.”, “Escuece”. Un disco que desborda erotismo, sensualidad, desenfado, un disco diferente al primero. Una Bebe más adulta, más mujer y con más carácter para mí. Esta canción la he escuchado casi un centenar de veces desde que descubrí su último disco. Tiene una letra que me entra por los poros de mi cuerpo “DE-SI-LU-SIÓN me ha venido a ver, desilusión me ha venido a ver, adiós a ti y a tus mentiras….”. Podría decir mucho más pero aún estoy viviendo con esta canción de fondo, y aún sigo viendo a Bebe en este vídeo y me sigue flipando. Puede que el carácter de esta mujer sea algo de lo que yo necesitaría ahora mismo. Libertad, apertura, nada de tabúes y sinceridad a pecho descubierto. Pese a ser una canción de desamor y de rencor, para mí puede que sea la canción que se encarame en lo más alto al final del año si sigue así. La tenía pendiente ponerla y no he faltado a mi cita. Es pegadiza, apetece bailarla, cantarla, apetece ver el vídeo mil veces, los ojos de Bebe. Lo siento, tengo debilidad por esta mujer, como mujer, como cantante, como actriz y hasta como persona. Aunque escueza, os dejo con este Bebe adulto.
Cada vez que te pienso vuelve a supurarme la herida
Los clavos de mi cruz son restos secos de tu saliva
Yo no tengo memoria tengo una corona de espinas
Tengo los dedos amarillos
Y el hígado color asfalto
Sigo llorando sangre
Sigo fiel a los lavabos
Y ahora duermo con enemigos
Y los pulmones encharcados
Los ojos con el brillo
De suspiros derramados”
He comenzado de forma diferente una nueva entrada en este blog musical. Primero la letra y luego explicar el cómo y el por qué. Hace poco hablaba con Amigo Hypericum el cual me decía que ya no escuchaba apenas música y yo le dije que me sentía un poco identificado con él porque por primera vez en mi vida no llevo encima el Mp3, que los pocos que me conozcan sabrán que eso es lo más parecido a una revolución total en mi vida. Pero escucho música. Lo hago en mi cabeza y alguna persona me ha descubierto cosas interesantes. Pero éste no es el caso. Tenía bajada toda la discografía de Carlos Chaouen, de quién había hecho una selección de canciones que me llamaran mucho la atención como sucediera con ‘Semilla en la tierra’ que ya he dicho por la que profeso gran devoción. Pero será la época, serán las circunstancias, serán las noticias, será el ambiente. El caso es que una tarde comencé a escuchar algo del Youtube y acabó Carlos Chaouen en un concierto acústico del que se cumplió hace poco un año.
Y el caso es que suena muy diferente en vivo que en sus discos. De hecho me bajé las canciones del Youtube porque en directo eran sublimes. Como ya puse la letra creo que es bastante representativo de lo que es Chaouen, cantautor gaditano aún poco conocido, más bien por los círculos ‘culturetas’ y aficionados a los cantautores. El caso es que ese fin de semana era extraño por un montón de cosas. Casualidades o no pero me enamoré de esta letra, de esta canción de lo que dice. “Buenos Aires”, el titulo de la canción, hasta Madrid hay un océano pequeño en el que Chaouen ya avisa que no hay comunicación porque como toda historia de desamor, no existe ya nada y por eso no le desea toda la felicidad. Claro, no nos gusta que nos dejen y encima que la otra persona sea feliz. Es de mal perder, pero cuando amas hasta lo más hondo sale la sinrazón haciéndole competencia al cerebro.
No hay nada en la letra de esta canción ni en su melodía que no me sienta identificado. No podía dejar de poner esta canción porque como he dicho, ha sido amor a la primera melodía. Esta canción tiene ya más de un lustro, fue sacada del disco “Totem” en 2005. ¿Y qué puedo decir? Tantas cosas… como que el miedo hace que no pueda volver a atreverme, a enamorarme, que las heridas se curan, pero quedan largas, dolorosas y muy visuales cicatrices que no puedes borrar. Como bien dice Chaouen, ‘no tengo memoria, tengo una corona de espinas’. Creo que a buen entendedor pocas palabras bastan. Me gustaría decir a quién se la dedico pero esta cobardía que me ha entrado este año ha provocado que no sienta la necesidad de que nadie se sienta aludida por mis palabras para no provocar nada. Sólo es una canción de la que me he enamorado porque…aunque parezca mentira, aunque suene imposible, de Buenos Aires (Argentina) a Madrid (España), paradójicamente…tan sólo hay un charco… que no es difícil de cruzar.
Cambio de tercio y nos vamos a la verde Irlanda a hablar de la chica de Galway o “The Galway girl”, canción irlandesa con historia. Fue grabada por el cantautor Steve Earle en el año 2000 en el álbum “Trascendental Blues”. Siete años más tarde una versión en vivo cantada por Mundy y Sharon Shannon alcanzó el número uno de las listas de ventas y de las canciones más escuchadas en Irlanda. Fue también parte de la Banda Sonora Original de la película ‘Posdata Te quiero’ en la que el protagonista, Gerard Butler la cantó a medias. Fue otra de esas cancines que no pasaron desapercibidas para mí, ya que la vinculo a la película donde la escuché por primera vez y que me condujo a uno de los cambios más radicales de mi vida, así que por naturaleza y vivencias esta canción la tengo entre mi extensísima colección de canciones que son banda sonoras de toda mi vida y que además me alegran el día. Os dejo cantándole a la chica irlandesa de Galway.
Aunque cada vez soy menos prolífico en los blogs por cierta temporada confusa, esta canción la descubrí este año, “Cuanta decepción” de Vega (ex triunfito que se ha labrado la carrera ella solita), del disco “Metamorfosis” publicado en 2009. Recuerdo que no la escuché directamente sino que leí su letra y me sentí identificado, un idiota –recuérdese la etimología de la palabra idiota, idio- lo propio, es decir, algo así como vivir en uno mismo, de forma individual, así lo interpreto yo-. Una canción de decepción, de desamor, de estar enganchado a una historia acabada y que sigue candente. ¿Por qué será que cuando te haces mayor las historias quedan más tatuadas? Creo que esta canción me dio la rabia necesaria en su momento para abrir una puerta de esperanza y verme reflejado en ella, en Vega, en el vídeo que es fenomenal. Tanta decepción en esto de los amores le convierte a uno en un idiota incapaz de ver la realidad del mundo y esto es lo que quiere decir Vega. Pongo la letra antes de que escuchéis la canción como me pasó a mí. Aunque no esté puesta en el blog, una de las aspirantes a Mis 50 Principales de 2011.
Hace algún tiempo hablé y puse una canción de un grupo canario que tuvo que emigrar a Madrid para abrirse las puertas, se llamaba “Fábula” y después de tres discos desapareció, pero a cambió dejó una huella indeleble. Por eso traigo una de esas canciones bellísimas de un grupo que, por desavenencias musicales, no lograron seguir con su trayectoria. Una lástima porque para mí son buenísimos. Tuvieron una fama efímera. Los 40 Principales intentaron sacarlos adelante con poco éxito porque su música no era realmente superventas. Es un pop un poco Light, no habituado a lo que viene siendo algo muy escuchado. Este grupo lo conocí gracias a un ex compañero de trabajo que me descubrió un montón de grupos, y un día de trabajo, en el que cubríamos un mismo evento, me llevó a casa y tenía puesto en su coche canciones de Fábula. Y como no, me encantó. Hoy expongo la canción “Vendrá”, del disco Crisálida, del año 2007. Una canción con tono nostálgico, especial, algo abstruso con una letra distinta. Fábula bien merece un puesto de honor en este mi blog personal de sólo música. Os dejo con otra Fábula.
“No reply” (Sin respuesta), es la última canción de esta primera sesión Beatles de las que considero algunas de las mejores para mí. Fue la primera canción de la cara A del disco “Beatles for sale” de 1964, compuesta entre Lennon y McCartney, sin quererlo (porque las he escogido al azar), de la primera tanda es la que ha alcanzado el puesto más alto en la lista de las peores-mejores canciones del grupo de Liverpool. Según la página que manejo, esta canción ocuparía el puesto 26, lo que vendría siendo una de las 30 mejores del grupo. A eso no pongo dudas, y bastante bajo me parece el puesto de manera subjetiva. Lennon dijo al respecto de esta canción que “Tenía esa imagen de ir caminando por la calle, de ver la silueta de ella en la ventana y de que no contestaba al teléfono". Lo más gracioso lo comentó años antes al declarar que “Recuerdo que el editor musical Dick James se acercó a mí después de grabarla y me dijo: Estás mejorando mucho: ésta es toda una historia. Por lo visto, antes pensaba que mis canciones se iban por las ramas". Ante estas declaraciones sólo puedo sonreír y reírme a carcajadas imaginándome a John diciendo eso. Os dejo con esta primera sesión de Beatles Sin respuesta, “No reply”
Es una realidad que Kunfusion dice en una canción. De nuevo regreso con mi amigo cantautor con su grupo, esta vez con la canción “A la vida”. Es un tema optimista, bailable, pegadizo, con mucha razón. En sus conciertos se denota esto mismo, que a la vida se viene a algo más que para sufrir. Que la música es también para algo más. Este tema lo tocaron este año en directo, en la Tasca Elías de El Sauzal. No me paga nada por ponerlo aquí, ni por promocionarlo, si es que me encanta, por eso sus canciones son firmes candidatas para mis 50 Principales. No se me va de la boca ni de la cabeza sus acordes. Igual el próximo disco no me gusta, pero éste, por lo menos me transmite algo sublime. “Que a la vida se viene a algo más que para sufrir, si quieres compartimos las ganas de vivir, si no fueran por tus ojos, tu alegría, tu sinceridad, hace tiempo que habría dejado de soñar”. Precioso, ¿no? Y las guitarras, el cajón flamenco, estos fieras nos aconsejan que en verdad esta vida está también para las alegrías, alegrías y beldades como la de Kunfusion y su música.
“Lloré por ti, y ahora has cambiado de parecer no veo por qué cambiar el mío, mi llanto acabó, me cuentas la historia de siempre y me pregunto por qué. Me hiciste daño entonces ahora has vuelto, no, no, no. No por segunda vez”. Así comienza la canción “Not a second time” del disco Withe the Beatles del año 1963. Absolutamente maravillosa, increíble, casi insuperable. La he cantado cientos de cientos de veces y no me canso. Compuesta, como no, por John Lennon tampoco tuvo trascendencia en la lista de las canciones más escuchadas en su momento, no alcanzó ningún puesto alto en las listas ni británicas ni americanas. De hecho es la penúltima canción de la cara B del disco, que se supone, las menos importantes. De las que he puesto hasta ahora es la que tiene el puesto más alto, es la número 35 de las 185 expuestas. William Mann, un crítico del periódico Times londinense dijo en 1963 sobre esta canción que: “el interés armónico también es típico de sus canciones más rápidas, y a uno le da la impresión de que piensan simultáneamente en la armonía y en la melodía por lo firmemente asentadas que están las séptimas y las novenas mayores tónicas, así como las tonalidades superdominantes bemoles, y por la naturalidad de la cadencia eólica al final de 'Not A Second Time'”. Tras leer esto, el bueno de Lennon respondió tan simpático y desenfadado como siempre que: "Todavía hoy sigo sin tener la más remota idea de lo que son las cadencias eólicas. Suena a pájaros exóticos". Apostilló además que: "En serio, eran los mismos acordes de siempre. Era la primera vez que alguien escribía algo así de nosotros". Prueba ésta de lo magníficos que eran para el resto del mundo y el poco mérito que le daban a algunas de sus canciones menos conocidas pero igual de buenas que el resto.
Sé que muchos o los pocos que me leen y escuchan pondrán el grito en el cielo pero esta canción es un ejemplo de que no me importa lo que piensen de mí y de mi variado gusto musical. Entre mis afamados e idealizados Beatles, entre canciones de mi neo ídolo Kunfusion, introduzco canciones añejas de mi infancia con las que crecí, un estilo musical que hasta ahora ha sido testimonial. Pero ya no deseo ocultarlo más. ¿Para qué? Es música y es parte de mi historia. Se trata de Raffy Matías, un cantante dominicano que escuché hace unos diez o doce años. La canción que pongo es uno de sus mayores hits en su carrera, “Quiero saber de ti”. La escuché en mi adolescencia mucho muchísimo. Bailaba yo solo en mi casa, pues siempre fui muy tímido para bailar con chicas desconocidas o para salir. Pero a cambio la canté y la escuché muchísimo. Sé que no es comparable con los demás grupos pero le tengo un cariño inmenso. Es una de esas canciones de las que he dicho: “Algún día tengo que bailarla con una mujer”. No siempre puedo bailar con una mujer y menos las canciones que me gustan. Me encanta bailar y no se me da mal –modestia aparte- y esta canción fue un sueño por su letra y por la imaginación que volaba pensando en mejores momentos. Ahora que escribo esto, en un estado afable pienso que quizá nunca la baile, pero siempre recordaré esos sueños, siempre me gustará bailarla yo solo y recordar buenos momentos agasajados por la música que me hacía soñar con una de las cosas que más vivo me hacen sentir: el baile. Esta canción pertenece a su primer disco, ‘Acúsame’, de 1999 (aproximadamente).
En estas últimas semanas para que acaben las clases en la Universidad esta canción viene como anillo al dedo. Otra de mis favoritos de los Beatles, “It won’t be long”, (No queda mucho) publicada en el disco “With the Beatles” del año 1963. En esa famosa lista que llevo diciendo de las peores 185 peores canciones de los Beatles esta tiene un ránking relativamente alto, es la número 69. Es otra de las muchas que me ayudaron en una mala etapa y por eso le tengo tanto aprecio, cariño y me gusta tanto. Es la primera canción de la cara A del disco, y como no, la compuso John Lennon. El vídeo es genial, en blanco y negro y con ellos al vivo, con esas sonrisas que le dan tanto garbo y alegría. Verlos en vivo en un vídeo es algo que me encanta. En algunos de esos días en los que estás demasiado apático y aburrido, ver un vídeo de esta canción o de otra de los Beatles hace que vivir un día más valga la pena, sobre todo para ver a John Lennon y su sonrisa de niño bueno y los movimientos de cabeza de Ringo al tocar la batería. Os dejo con esta canción, en la que no queda ya casi nada para el final de esta primera sesión Beatles.
Esta canción en Semana Santa me ayudó a recobrar ánimos, a ver los días nublados y frescos como un aliciente para tener fuerzas. Cuando Kunfu me dio el CD de video del concierto que realizó hace unos meses en su pueblo natal, no me lo creía. Una de las primeras cosas que hice fue grabar la canción en un CD y escucharla en el coche de camino a todos lados con mis primos, mi sobrino y demás. Toda la Semana Santa escuché a Kunfusion y esta canción fue la última del concierto que dieron en la Tasca Elías tras un bis de mutuo acuerdo. Recuerdo aquel concierto, actuaban Kunfusion y tres grupos diferentes. Ellos fueron los primeros pero para mí tras acabar ellos, el resto sobró. Ya hace un año me descubrí como fan de mi colega de teatro, admirando la pasión y su sencillez. Ahora “Abriendo el camino” con el resto del grupo –todos unos fiera-, pongo una más del grupo Kunfusion, que aún no ha sacado su disco oficial, ya que siguen grabándolo, siguen avanzando en su ritmo, según lo hablado con el cantante, su evolución, buscando un ritmo que agrade y con personas comprometidas que amen la música como le gusta a él. Poder tener un amigo que cante, que me encante y que tenga un valor humano gigantesco como él, es un sueño. “Siguiendo el camino” de Kunfusion os dejo con otro tema de este grandísimo grupo.
La segunda canción que pongo en este tributo a los Beatles es una canción triste aunque no lo parezca. “Run for your life” es una canción animada pero ha sido muy criticada por todos. Es del disco “Rubber Soul” de 1965 y está compuesta, como no, por John Lennon. Me encanta pese a todo lo que puedan decir de ella. Poco conocida, además de poco valorada, en el ránking de las 185 peores canciones de este grupo ocupa un puesto bajo, el número 138 de 185. Y lo cierto es que el autor de esta canción tampoco la deja muy alto precisamente. “Esta fue una de esas canciones mías olvidables que nunca tuve en gran estima, pero que siempre fue una de las favoritas de George”. Algunos datos más es que al propio Lennon nunca le gustó esta canción, de hecho dijo que no la escribió porque tuviera algo que contar, simplemente faltaba una canción en el disco y punto. De hecho es la última canción de la cara B del disco. ¿Alguien puede decir algo peor? Yo, desde luego, no, sólo puedo decir que está entre mis favoritas, que me encanta y que la viví mucho, muchísimo, que me ayudó en momentos duros y que los gustos son dispares y el mío es como un pan con helado, imposible de entender por algunos.
Por primera vez en toda la historia de este blog vuelvo a repetir una canción, un artista, un grupo, vuelvo a hacerlo porque esta vez sí puedo hacerlo con todas las garantías. Y no podría hacerlo mejor si no fuera con uno de mis cuatro actuales ídolos reconocidos: Kunfusion. Sí, ya sé lo que dirá mi amigo Kunfu (cantante y guitarrista de este grupo de El Sauzal), que soy un exagerado. Pero me explico. Hace unos meses puse aquí la canción “Voy a tener que drogarme” y puse el enlace de su Myspace. Sin embargo no era algo baladí, pues esta canción este año me está acompañando muchísimo, tanto, que tiene serias opciones a que sea la canción del año. Le pedí a mi amigo que le pagaría lo que fuera por su canción “Voy a tener que drogarme” en mp3 para poder escucharla en cualquier sitio a cualquier hora. Recuerdo especialmente los carnavales en los que estuve aislado en La Gomera sin ningún tipo de conexión y la cantaba mientras limpiaba y se la cantaba a mis primas. Fue entonces cuando me dije: tengo que conseguirla. ¿El precio? Dos cervezas y un bocadillo. Y creo que el precio es barato para lo que significa para mí esta canción. La pongo en el concierto que dio en la Tasca Elías, de un CD del vídeo precisamente de este concierto, pero pondré la versión normal que me pasó. En enero de este año coincidían el mismo día dos de mis ídolos declarados en dos conciertos en dos sitios diferentes: Marwan y Kunfusion. Me decidí irme a ver a mi amigo-colega-cantante y no me arrepentí, pues a pesar de ser un concierto acústico donde parece ser que el baile estaba “prohibido”, yo no pude contenerme. Bailé, grité, canté y junto con los del grupo de teatro del que forma parte él, le tiramos bragas, calzoncillos y lo vitoreamos como fans y admiradores que somos. Además éste crack de la guitarra, artista grande donde los haya, tuvo a bien dedicarme esta canción, algo que nunca sabré cómo pagarle. Esta versión, en concierto, tiene un comienzo fuerte con Kartu en los tambores dándolo todo. En los próximos días-semanas iré diciendo la conformación de este grupo que aún se encuentra elaborando su disco que garantizo será de una calidad sin igual. Yo aconsejo y pido que si tienen tiempo, no dejen de acudir a escuchar a Kunfusion, no se arrepentirán, y si lo hacen, lo único que tienen que hacer es tener que drogarse para olvidarse del “trauma”.
La segunda canción de esta segunda parte de Los Beatles es una absoluta delicia. Estamos hablando de canciones para los entendidos de los chicos de Liverpool. Hablo de la polémica canción “Happiness is a warm gun” (La felicidad es un arma caliente), del White Álbum (1968), canción con cambios de ritmos increíbles, sublimes. Lo que no entiendo es cómo es posible que esa lista de las 185 canciones, ocupe un simplón puesto 62. Hay muchas anécdotas y declaraciones sobre esta canción. En el vídeo hay varias imágenes de John con Joko, entre ellas la famosa foto en la que salen los dos desnudos (minuto 1.54 ). Como no podía ser de otra manera semejante obra maestra fue compuesta por John Lennon en su totalidad. Éste declaró que "Había una revista de armas por ahí, y en la portada había una pistola humeante. El título del artículo, que nunca leí, era 'Happiness Is A Warm Gun'. Pensé: Qué cosa tan fantástica, tan demencial. Una pistola caliente significa que acabas de dispararle a algo. La considero una de mis mejores. Es una hermosa canción, y realmente me gusta todo lo que sucede en ella” . Un dato importante para entender la trascendencia de esta canción es la siguiente anécdota, y es que el artículo que había visto John de esa arma estaba relacionada con el asesinato de Robert Kennedy que se había producido unos días antes. Que fue una canción polémica se demuestra en que según las fuentes consultadas, esta canción fue prohibida por la BBC por su “simbolismo sexual”. Os dejo con un trocito de felicidad, paz sin armas, con mucho amor en estos tiempos de crisis y cólera humana. 
